イギリス人アーティスト、ダミアン・ハースト（Damien Hirst）の作品集。

「〈桜〉のシリーズは、美と生と死についての作品なんだ。それらは極端で、どこか野暮ったい。愛で歪められたジャクソン・ポロックみたいにね。〈桜〉は装飾的だが、自然からアイデアを得ている。欲望、周囲の事柄をどのように扱い、何に変化させるのかについて、さらに狂気的で視覚的な美の儚さについても表現している。〈桜〉は快晴の空を背にして満開に咲き誇る一本の木だ。スタジオの中で色彩と絵具に没頭するのはとても気分がいい。〈桜〉はけばけばしく、とっ散らかっていて、儚い。そして、私がミニマリズムや想像上の機械仕掛けの画家であるというイメージから離れたことを示していて、とてもわくわくするものなんだ。」－ ダミアン・ハースト（国立新美術館『桜』ウェブサイトより転載）

作者は、2018年から2019年までの二年間を『桜』シリーズの制作に費やし、107点のペインティング作品を描き上げた。ロンドンにある自身のスタジオで、ポスト印象派、点描画、アクション・ペインティングを文脈として再解釈し、太い筆致とジェスチュラル・ペインティングの抽象性の要素を組み合わせて制作。本書は、2021年6月から2022年1月までパリの「カルティエ現代美術財団（Fondation Cartier pour l’art contemporain）」で開催された展覧会に伴い刊行された一冊。作品全体とディテールを記録したイメージは250点にも及び、18点は折り込み仕様で収録されている。哲学者のエマヌエーレ・コッチャ（Emanuele Coccia）、16世紀のイタリア絵画を専門とするフェッシュ美術館（Fesch Museum）館長のフィリップ・コスタマーニャ（Philippe Costamagna）、美術史家であり美術批評家の林道郎、アーティストのギルダ・ウイリアムズ（Gilda Williams）による寄稿文で作品を考察し、作家であり編集者、翻訳家のアルベルト・マングェル（Alberto Manguel）による選集で、チェリーと桜をテーマとして本作を文学的に探っている。

グラフィックデザイナーのソニア・ダヤコヴァ（Sonya Dyakova）が主宰する「アトリエ・ダヤコヴァ（Atelier Dyakova）」が装丁を手がける。

ハードカバー
414ページ
260×365 mm
カラーページ

書籍関連商品は書籍の落丁・乱丁、破損品など、生産・出版時に由来する不良品、もしくは商品の誤送など初期不良品以外の返品交換はお受けできませんことをあらかじめご了承くださいませ。